民謠吉他彈奏的技巧

  民謠吉他如何彈奏呢？這是很多吉他初學(xué)者們想要問的問題。今天小編給大家整理了民謠吉他彈奏的技巧，希望對大家有所幫助。
  一、滑音
  還記的圓滑音嗎?圓滑音和裝飾音的左手指擊弦和鉤弦使琴弦發(fā)出聲音，在民謠吉他六線譜它們分別是用H和P來表示。
  滑音是吉他上的一種彈奏技巧。滑音是左手指在同一根弦上由一個品位滑到另一個品位而使琴發(fā)出聲音，不需要右手的參與。分為上行滑音和下行滑音。在吉他六線譜中用S表示。
  彈奏方法：
  滑音第*個音的左手指按好，右手撥出，然后不離開指板滑向下個音位，下行同樣由第*個音滑向第二個音，也不離開指板。在彈奏時(shí)注意左手指要垂直按弦，滑行時(shí)手指不能松動，力度均勻適中，滑動平穩(wěn)，同時(shí)還要注意左手拇指的放松。
  二、止音
  止音也叫著消音。在音樂表現(xiàn)上音可以分為圓滑的，和跳躍的。要出現(xiàn)跳躍的音符就需要將撥響的音止住。
  有兩種方法：
  右手指撥完弦后再將撥弦的手指輕放在弦上，可以是同一撥弦的指也可以是其它手指。這樣就將音止住。右手撥完弦后將左手指微微抬起，注意左手指不可以離開弦，這樣我們也可以把音止住。
  三、拍弦
  拍弦是右手食指、中指、無名指微微彎曲，力貫指尖拍打琴弦。注意食指、中指、無名指要并攏，這樣手指就不會滑到琴弦下。
  這是一段譜：
  也可以右手握拳，用手指的第*指節(jié)去拍擊琴弦。這是一種木吉他味道很濃的技巧。
  四、制音
  也叫悶音。分為右手制音和左手制音兩種，用在Pick的演奏中。
  左手制音是用左手指輕輕貼著琴弦，右手照常演奏。右手制音是用右手掌內(nèi)側(cè)輕壓住靠近琴橋的弦，使弦不能完全振動發(fā)音。這樣可以發(fā)出沉重、郁悶的聲音。注意不管是左手還是右手一定不可以將弦悶死，發(fā)不出音，也不能悶不住弦。
  這是一段左手制音的譜，注意和切音不同：
  五、推弦
  左手拇指與食指輕輕夾住琴頸，按弦時(shí)裝動手腕，琴弦因?yàn)閺澢螽a(chǎn)生張力而音程增大。用在Pick吉他演奏中。分為半音推弦、1/4推弦;全音推弦;小三度推弦或小三度以上推弦。
  六、揉弦
  揉弦是為了改善音色用的。撥弦發(fā)音的同時(shí)，將左手指揉動，拇指放松依附于琴頸。四品和四品以下沿琴弦左右移動，振幅大。四品以上可以沿琴弦上下移動。在你需要的地方都加上，可以改善音色。注意左手指必須壓緊，感到是指骨控制著揉弦。
  彈指
  Rasgueado的原意是掄彈，刮彈，抓彈，一種吉它加花的奏法。彈指的奏法是右手握拳狀，但不必過緊，用指甲的表面按小指，無名指，中指，食指的次序彈弦。拇指不彈。彈指的速度和琶音差不多，但發(fā)出的音的層次要比琶音多，所以彈指這種奏法常用來表現(xiàn)激越、熱烈的氣氛。注意：彈弦時(shí)各指依次放開的時(shí)間要均等，不要有快有慢。
  并攏除拇指外的四個手指，用指甲同時(shí)彈弦;或用其中一個手指的指甲面快速的彈弦，就成了掃弦奏法。它的符號是一個向下的箭頭，這種奏法在彈唱中很常見。大拇指也可以回勾，符號是一個向上的箭頭。
  大鼓
  Tambora和Tambour的原意都是鼓、大鼓，可以想象這種奏法就象敲大鼓，好象有一個大鼓和吉它在同時(shí)演奏。音色粗獷有力，別具一格。
  大鼓的奏法是右手作半回轉(zhuǎn)動作，用大拇指的外側(cè)平敲離琴馬2--3厘米處的琴弦，使弦振動發(fā)聲，產(chǎn)生鼓聲般的效果。注意敲擊到高音弦，則高音旋律就能清楚地浮現(xiàn)在大鼓伴奏聲上面。在樂譜上，擊弦奏法的符號可縮寫為“Tam.”。
  擊板
  在吉它演奏中，敲擊琴弦是一種方法，而敲擊琴的面板也是一種方法。擊板，這種技巧的彈奏方法很容易，即用右手的某個手指(通常用中指)垂直敲打琴的面板。不過有一點(diǎn)要注意，就是古典吉它不象佛拉門哥吉它在面板上一塊護(hù)板，當(dāng)手指垂直敲擊面板時(shí)，容易使面板受到指甲所損傷，所以，一般可以輕輕敲擊琴馬底座的右邊部分。擊板奏出的音不是樂音，而是噪音。
  撥奏
  Pizzicato原指弓弦樂器的一種撥奏技巧，對古典吉它來說，這個單詞則有模仿弓弦樂器撥奏的音色的意思。演奏時(shí)，右掌伸直，用其右內(nèi)側(cè)(小指的方向)輕輕壓在琴馬正上方的琴弦上，同時(shí)用右拇指撥弦。當(dāng)然，有時(shí)也時(shí)也可用食指，中指撥奏。無名指一般不用。用這種方法奏出的聲音余音短促，沉悶，跟小提琴類等無音品的弓弦樂器上的撥奏效果差不多。使用撥奏奏法要注意壓弦部位的準(zhǔn)確、穩(wěn)固。手掌壓得太前，發(fā)音效果不好，而且容易使音偏高;壓得太后等于沒壓。
  彈奏時(shí)，手掌不要隨著手指的運(yùn)動而偏離正確的壓弦部位。使用拇指撥弦時(shí)，手掌可隨拇指在不同弦上的位置變化而沿琴馬小心地稍稍移動，以便調(diào)整拇指撥弦的角度。Pizzicato常縮寫為Pizz.。
  震音輪指
  震音就是同音或同和弦的急速反復(fù)。用同樣的拍子急速反復(fù)地奏同一個音，這在吉它上需要右指非常靈活，而且各指要有相當(dāng)?shù)莫?dú)立性。手指缺乏力量，或各指獨(dú)立芰 喜睿 氬灰 緄亓廢罷鷚簟?br>
  震音一般以單音的形式出現(xiàn)*為普遍，這時(shí)每個手指輪流彈一個音，所以，在吉它上有人又把震音稱為“輪指”。手指輪流循環(huán)一周彈奏三個音叫三輪指，彈奏四個音叫四輪指，彈奏六個音叫六輪指等等。古典吉它常用為三輪指和四輪指兩種。佛拉門哥吉它則以五輪指為常見。拇指彈低音;食指、中指、無名指交替彈同一個高音。
  三輪指手指輪流一周的次序是pmi或pim。四輪指有pami，或pima或pimi，或pmim。六輪指有pamima ，或pimami。
  輪指時(shí)各手指的幅度不要大，以免碰到鄰弦。練習(xí)可在第二弦上進(jìn)行。通常中指、無名指的力量比較弱，因此初學(xué)者應(yīng)該多練習(xí)一下中指和無名指的交替運(yùn)動。大拇指的力量較大，輪指時(shí)要注意與其它手指相配合，保持音量的平衡，不要每輪到大拇指就奏出一個突強(qiáng)，盡量做到四個音的音量一致。輪指時(shí)，要注意手指循環(huán)的周期與周期之間的銜接，和周期內(nèi)各指觸弦間隔時(shí)間的均勻，做到連綿不斷，“顆?！鼻宄q如珠落玉盤。
  做到了上面這一點(diǎn)，僅僅是學(xué)會輪指的彈奏方法的第*步，接下去就要練習(xí)用輪指表現(xiàn)旋律。輪指中的旋律可以在用拇指彈的低音，也可以在其它手指彈的高音部，可以低音部和高音部同為旋律。這些都要在實(shí)際運(yùn)用中逐步鍛煉，領(lǐng)會。震音還有復(fù)音方式，這些奏法都比較難，還要進(jìn)一步練習(xí)。
  雙簧管效果
  這種技巧的演奏方法沒什么特別，右指仍用一般普通的方法彈奏，只不過彈奏的部位離琴馬很近。這種奏法所產(chǎn)生的音色在低音弦低音區(qū)時(shí)偏硬，堅(jiān)實(shí)響亮，有點(diǎn)象我國的民族樂器三弦;在高音弦高音區(qū)時(shí)音色清澈，明亮。雙簧管效果奏法也可以模仿出日本的二十弦琴的效果。在樂譜中“Ob.”即是“Oboe effect”的縮寫。
  單簧管效果
  和雙簧管效果一樣，這種技巧的演奏方法也沒什么特別，右指也是用一般普通的方法彈奏，但是彈奏的部位和雙簧管效果不同，它是在離琴馬很遠(yuǎn)的地方彈奏的。
  這種奏法其音色柔美圓潤，十分迷人，除了模仿單簧管外它還可以模仿出教堂里大管風(fēng)琴的效果曾出色的運(yùn)用此手法。單簧管效果奏法的記號可以簡寫為“Cl.”。
  Cl和Ob這兩種奏法，其音色一軟一硬，對比強(qiáng)烈。因此，盡管有時(shí)樂譜上并未標(biāo)明需要采用Cl還是Ob，但不少演奏家還是喜歡這兩種奏法，先后演奏兩個相同的樂句或樂段，以取得音色對比，增加樂曲的感染力。
  巴松管奏法
  這一種和撥奏奏法(pizz.)相類似的奏法。把挨奏所用的右手手型，從琴馬向音孔移上5厘米左右，即右手的手掌(小指方向)輕輕接觸靠近音孔附近的琴弦，然后用右手拇指彈弦。這種奏法所發(fā)出的音是獨(dú)特的，略帶沙沙聲的，就象巴松管吹斷奏時(shí)發(fā)出的聲音。巴松管奏法的記號是“Fagot”或“Fag.”。
  關(guān)于力度
  右手的彈奏力度是彈奏出“好”音樂的關(guān)鍵所在!就拿“53231323”來說，如果這幾個音都用同樣的力度去彈奏，那么出來的音樂就會死板，毫無生氣。如果你將重音放在“5”上，或者“1”上，那么出來的音樂會完全不一樣。
  關(guān)于角度
  右手撥弦的角度影響的是音色的“厚度”。與弦接觸面越大，音色則越厚，或者說高頻越少，反之亦然。
  關(guān)于時(shí)值
  這個是非常重要但是又很容易會被忽略的一個問題。一個音從手指觸碰到琴弦，到聲音完全消失為一個完整的過程。那么這個時(shí)值的問題怎么去控制呢?在練習(xí)的過程當(dāng)中，我們*好能夠開著節(jié)拍器練習(xí)，培養(yǎng)一種“咬”著節(jié)奏的感覺。這種感覺是非常重要的，通樣一首歌曲，在節(jié)奏上與不在節(jié)奏上是可以完全面目全非的。